De kunstenaar
Antonio Hase
Antonio Hase werd in 1963 geboren in West-Bosnië onder de achternaam Draganović. In 1984 kwam hij naar Hamburg, daarna naar Luzern, en sindsdien woont en werkt hij in München. Als opmerkelijk veelzijdig kunstenaar — schilder, romanschrijver, scenarist, acteur en regisseur — wijdt hij zich al meer dan veertig jaar aan de beeldende kunst.
Hij neemt sinds 1985 deel aan groepstentoonstellingen en sinds 1986 aan solo-exposities, met tien solotentoonstellingen op zijn naam. Zijn werken bevinden zich in privécollecties in Duitsland, Zwitserland, Canada, Kroatië en de Verenigde Staten. Als Kroatisch-Duitse schilder krijgt hij de laatste jaren steeds meer internationale erkenning.
Zijn schilderkunst is geworteld in de abstractie — een keuze die halverwege de jaren tachtig ontstond door zijn vriendschap met Vlado Kristl, die hem de wereld van de abstractie binnenleidde en hem kennis liet maken met de grote Duitse informel-schilder Emil Schumacher. In vier decennia werk, van constructivisme tot deconstructivisme, heeft hij zich gevestigd als pionier van het deconstructivisme in de schilderkunst.
Inspirations and dedications – Emil Schumacher, Vlado Kristl and Antonio Hase
"The motif of my painting is always a dedication to Schumacher and Kristl."
Antonio Hase's artistic path was shaped by encounters with great names of world art. As early as the eighties, his friend Vlado Kristl introduced him to the German painter Emil Schumacher. That meeting left a deep mark on Hase, awakening a profound bond with abstract expression to which he has remained faithful ever since.
At that meeting Hase promised Schumacher that he would follow his path and devote himself to abstraction. Although both Schumacher and Kristl have since passed away, their presence lives on strongly in Hase's work. He turned their legacy into one of his significant works – a painting with the motif of a monument and an urn as a symbolic dedication to Schumacher, while scattered flower petals fall onto the urn in memory of Vlado Kristl.
Hase explains that the petals of Kristl's flowers also carry a personal meaning – they stand for the moment Kristl introduced him to Schumacher. The painting was exhibited and drew great interest, although at the time the artist had no chance to speak about its meaning in detail. Today he wants to share that story and show the deeply personal dimension of his work.
With these works Antonio Hase not only keeps the memory of his friends and mentors alive, but shows that art can be a bridge between generations and a lasting message of gratitude.
