Акрил на платно
Vidokrug
2018 · 50 × 70 cm
Експлозија на зелена, портокалова и црвена — поглед што допира зад видливото. Хасе ги истражува границите на восприемањето, таму каде внатрешниот и надворешниот свет се судираат во еден интензивен миг.
Оригинални дела
Галерија
Акрил на платно
Domišljatost
1991 · 70 × 50 cm
Од хаотични слоеви тиркизна и окер израснуваат обриси на фигури — сведоци на човечката способност во хаосот да најде смисла. Сликата ја слави досетливоста како темелна човечка сила.
Акрил на платно
Plava, žuta, crvena
2018 · 50 × 70 cm
Три основни бои како три столба на постоењето — разум, инстинкт и страст. Геометриски блокови пробиваат низ енергично импасто, поставувајќи ред во слободата.
Transgresija
Урнатини искапени во синиот сјај на ноќта, пробиени од една единствена, недостижна светлина. Сликата зборува за преминување граници — меѓу разурнувањето и надежта, темнината и сјајот што секогаш останува.
Акрил на платно
Rekapitulacija
1988 · 70 × 50 cm
Црно-белите маси ги кршат налети на боја — црвена, жолта, сина. Сликата е збир: на сè проживеано, почувствувано, издржано и совладано.
Izobrazba
Бели линии како патеки на мислата — исцртуваат структури преку бранот портокалова и зелена. Образованието не е затворање во рамки, туку учење како да се движиме низ нив.
Акрил на платно
Autoreferencija
2007 · 100 × 80 cm
Темнозелено платно — поглед свртен навнатре. Хасе ја испитува сопствената рака, сликата како огледало на својот ликовен јазик. Дело што зборува за себе.
Pogled iz svemira
Земјата гледана одозгора — мозаик од бои без граници и знамиња. Хасе потсетува дека од доволна оддалеченост нашите разлики се незначителни, а убавината на планетата непобитна.
Масло на платно
Polet
1989 · 150 × 117 cm
Извонредна енергија на боите во лет — сина, зелена, портокалова, розова. Полетот е состојба на духот: мигот кога се откинуваме од сè што нè држи и се предаваме на слободата на движењето.
Акрил на платно
Promicanje
1997 · 70 × 50 cm
Зелена форма обвиткува таинствен центар среде сини бранови. Напредувањето е движење напред — не секогаш праволиниско, туку во спирала низ слоевите на искуството.
Акрил на платно
Proživljavanje
1987 · 70 × 50 cm
Осамена црвена фигура се издига од длабока виолетова и сина — како пламен што одбива да се изгасне. Проживувањето е чин на преживување што станува чин на триумф.
Акрил на платно
Demistifikacija
1989 · 70 × 50 cm
Мрежа од сина и зелена ја крши илузијата на целината на составни делови. Хасе ја разложува стварноста на фрагменти за да открие што лежи под нејзината површина.
Акрил на платно
Zbivanje
2015 · 120 × 80 cm
Живо црвени форми лебдат низ светла атмосфера — како суштества во движење, фатени во мигот на случувањето. Животот е секогаш во движење, никогаш во мирување.
Акрил на платно
Hommage à Vlado Milunić i Vlado Kristl
90 × 70 cm
Огнено црвена форма доминира на платното — жариште на посвета кон неискажаното. Hommage е дело на благодарност, сеќавање и страст кон сè што нè обликувало.
Hommage à Emil Schumacher
2008
Топлите бои на летниот пејзаж — зелена, жолта, црвена — се спојуваат во здив на посвета. Хасе му оддава почит на витализмот на природата и на нејзината неисцрпна способност за обнова.
Očuvanje
Три полиња боја — сина, жолта, зелена — проткаени со соѕвездие бели линии. Зачувувањето значи да се штити животноста и разноликоста од силите што теснеат кон еднообразност.
Najljepše boje
1987
Сина, жолта и зелена со соѕвездие бели линии — како детски сон за совршена палета. Хасе потсетува дека убавината често е најсилна токму во својата едноставност.
Dekonstruktivizam
Зелени и сиви дијагонали ја пресекуваат црната подлога — архитектура сведена на коска. Деконструктивизмот не разурнува заради разурнување, туку ја бара вистината скриена зад формата.
Акрил на платно
Metafizika zbilje
1988 · 70 × 50 cm
Од жолто-зелена измаглица израснуваат обриси — речиси човечки, речиси препознатливи. Хасе ја преиспитува границата меѓу тоа што е и тоа што мислиме дека восприемаме.
Акрил на платно
Kristalna kompozicija
2026
Prismatic shapes in shades of green and turquoise build a crystalline structure of light. Hase questions the boundary between solid and transparent, material and illusory.
Акрил на платно
Figura
2026
A cubist figure of golden and emerald shapes — a monument standing between abstraction and representation. Geometry as the language of the body, form as emotional imprint.
Акрил на платно
Kompas
2026
Blue and golden geometry in the shape of a compass — a symbol of orientation and the search for meaning. Hase combines navigational precision with artistic freedom.
Акрил на платно
Dijagonale
2026
Sudden diagonal strokes of colour cut through the composition in motion. The painting celebrates the energy of change and the constant reshaping of reality.
Акрил на платно
Valovi
2026
Brushstrokes evoke the movement of ocean waves — free and energetic. Hase shifts from geometry to the elemental force of nature, preserving his recognisable dynamism of colour.
Акрил на платно
Harmonija
2026
Primary colours — blue, yellow, red — organised in a harmonious triangular dialogue. The fundamental elements of painting as an answer to the eternal question about the essence of artistic expression.
Акрил на платно
Stele
2026
Dark monoliths stand in a desert landscape like guardians of silence. Hase places geometric forms in a harsh natural environment, creating a dialogue between order and chaos.
Акрил на платно
Sutonjska forma
2026
Slender forms in a twilight frame — architectural and organic at the same time. The light breaking between the shapes gives the composition a meditative character.